急速生长的AI本事正在艺术创作规模的使用急忙扩张，中国水墨画与AI的联结也形成了诸多形势和题目。本文将从多个维度琢磨AI正在中国水墨画中的使用远景，搜罗AI与水墨画共生的创作本事将怎样影响艺术家的创作经过，会否撼动水墨画的畛域与中枢价钱，同时审视这种联结对水墨画的守旧心灵和新颖性带来的离间，以及AI正在更始与艺术人命出现之间的差异。

　　正在当今这个本事迭代改革的海潮中，人为智能（AI）渗出到咱们生计的各个方面。艺术行业也不例边区面对着重构与改革，更加是日趋数据化天生的视觉、听觉艺术与打算等行业，新的契机与告急同正在。而艺术与AI的交融，将会激发一场空前绝后的打倒性艺术改革，中国书画艺术的另日，令人无尽遐念。

　　家喻户晓，中国画艺术背后有着深挚的守旧常识体系援手，通过濡化与涵化的体例，一贯传承生长。这作育了它特其它文明心绪、头脑与行径特色，造成了环环相扣的文字理法与程式发言。借用余英时的话，看重学识品尝的培植，“是以专业为原点，拥抱合联常识的千门万户，夸大博与约，通与专”（余英时《张充和诗书画选》序，生计念书新知三联书店2015年版，第5页），专业的练习需成立正在一个宽博的学科平台上，如此才气“统之有宗，会之有元”。社会科技的大生长，正在消费主义、功利主义的滚滚裹挟之下，自然具备“脱心志于俗谛之牵造”的中国水墨画心灵，恰是计划自正在心性的向上一齐，拥有弗成取代确当下道理。

　　然而，夸洪水墨画这种当下道理，也不行回避今世水墨画创作所面对的离间。一方面，守旧的绘画体例无法与数字化本事的天生效力比拟。守旧绘画正在质料盘算、念法落地阶段需求多量的韶华，而数字化本事则可能急忙创作，还可能随时实行修正，并存储多个版本实行比拟和挑选。另一方面，面临日益多元化和疾速化的审美需求，水墨画的更始和调和，可能正在与AI的合营共生中同构，物色适配的生远程径。AI可能凭着远大的数据库剖释，借帮水墨画家既有的语汇以及创作体验，联结艺术家内正在情怀的共情同构，乃至凭据水墨画的价钱体系的理法要义，促使艺术家对造化流变不居的更多维度的体认，对绝对题材的推衍，对创作计划、技巧、质料行使、显现体例有用的评估，帮帮艺术家深化他们创作的发言维度，更深化、多样地会意和物色社会人文、气概流变以及样式题材，从而创作出更有鲜活期间性和出现力的作品。

　　AI的强健估计谋划本领和远大的新闻编程，可能疾速地天生守旧既有的绘画手腕，可能遵循广大的数据天生和会意，创建出远超惯常的视觉样式。个中，令人遐念的“展现”形势显现了AI期间艺术创作的无尽不妨，可能说是怀念与战栗同正在。目前看待AI器械的应用尚处开头测试的阶段，艺术行业多半仅仅是把AI看成便捷高效的本事器械，是正在艺术家既有的预设框架拘束下的合成，例如向ChatGPT提出题目或者分享开头的念法。举动一个高级的发言模子，ChatGPT不妨会意艺术家的需求，并供应合联的提倡，例如合于艺术气概、重心或者本事计划提倡。这个经过可能帮帮艺术家胀励拓宽新的创作灵感，艺术家可能应用Midjourney的器械来天生草图。Midjourney有一系列的操作流程，可能帮帮艺术家将他们的念法转化为可视化的草图。随后，艺术家可能将他们的草图分享给 ChatGPT，获取反应。ChatGPT可能供应合于重心、构图、颜色、肌理等方面的提倡，帮帮艺术家优化他们的创作计划。正在源委多轮的反应与优化后，艺术家可能应用Midjourney实行图片的二次创作。这一经过特别需求艺术家具备了解的创作思绪和明晰的自我认知。

　　一方面接待离间，另一方面拥抱不妨。AI可能疾速地练习和效法人类的绘画手腕和艺术作品。这为水墨画的另日性供应了新的不妨性。另一方面，通过剖释AI的练习和创作经过，咱们可能从多种角度来会意和琢磨水墨画的创作秩序和审美轨则。其余，AI的强健数据库和算力，以及其惊人的内化本领，有着令人赞叹的算法涌动，使得AI不妨短韶华表里示人类无法比较的视觉成就智能，这使得AI成为胀动水墨画乃至是逾越序言生长的不妨。咱们应主动地面临AI带来的福利，填塞运用AI基于人类精良的视觉图像体验再坐褥的上风，以及AI演算“展现”的视觉逻辑与格式式子，主动地物色和测试新的出现技巧，维持人与AI共生同构的生机。AI为水墨画的更始供应了新的愿景，正在这个大改革的期间契机中，拥抱AI与人的共生同构，使水墨画艺术维持其绽放的生机，拥抱更多的混沌与未知性。

　　正在人类艺术的史书中，新的本事老是不妨胀动艺术的生长和改革。从开发、打算、照相到片子，从电辅音笑到数字艺术，本事的前进都为艺术创作供应了新的不妨。AI举动一种新的本事正在艺术创作中的使用也为水墨艺术供应无尽的设念。

　　丘石 数字打印雕塑 2023 “踵事增华丘挺艺术展”展览现场

　　AI的使用对水墨心灵也提出了本体性价钱和畛域的推敲。水墨画特其它审漂后和出现技巧，深深根植于中国的文明泥土中，更加是根植于儒释道一贯交叉共生的内观省悟与心灵超越性，这是中国文明艺术基因中最难得的风光。科技的迭代生长并不一定会触及水墨艺术的价钱体系的中枢一面，如守旧的中枢观点、史书、手艺，以及书画月旦从语义到观点天生的琢磨等。无论什么形式的中国画物色都不行回避以上这些中枢价钱，以及正在守旧文诰日生基础上的琢磨、物色。

　　然而，AI天生的绘画往往带有一种不的确的科技感，目前很多有某种电子天生的塑料感的作品即是模范。中国水墨画文字意韵的“松”“糯”“毛”，苍古、浑茫、高华、萧散、冷逸等审善意象的感想的表示，AI创作的天生尚出缺陷，这与目前AI缺乏对天然的体认和对文心的微妙的感情会意相合。艺术家正在创作经过中会将他们对天然的会意和对文明的感知融入作品中，如郭熙正在《林泉高致》中夸大了画家与天然的联系，以及画家怎样通过天然表达心性。他提道：“山川者，寰宇之大观，物类之所由生也。亦人心之所善，故能诱人遗俗而独游，忘形而逸豫。”这使得艺术家的作品拥有哲思的深度和人命力。然而，AI创作的作品犹如还缺乏这种深度和人命力。水墨画缘心见性，其文字状物考究以我观物，以物观物，因情脉而转化，符号与程式的行使是基于主体的情致对物象的掌握与再造，AI的练习和创作经过是基于数据和算法的，就当下而言，其创作无论气概何等新鲜特别，但不妨缺失的刚巧是水墨最珍视的心灵志质。

　　是以，AI创作的琢磨也回避不了举动艺术家肉身心灵一体化“知行合一”的弗成取代性，艺术家个人精微的肌肉纪念的感情表达，怎样通过手与羊毫来表示与测量全国中流变不居的造化，表达史书、社会、宗教中丰富的文明感，以及艺术家融入身体的标准与激情纠葛。AI绘画凭据纯运算，即使“展现”形势带来高出预期的设念和创建本领，令人重溺又惊愕，但其创作泉源如故数据。而人的创作基于认知，是激情与身体的归纳感知，更加需求动用人的身体的梗概量创作，是艺术家对身体的感知行使，是认识借由身体的表达，也是身体与媒材物料的较劲。这些或者是目前AI创作不具备的。大概另日通过人脑与呆板对接可能无阻挠地告终如基于神经收集或者亿级参数大模子的天生和创建，并阔别从AI算法和大脑神经收鸠集吸取灵感，这是另日艺术创作可能怀念的。

　　2023年，白立方伦敦柏蒙西空间“安塞姆基弗芬尼根的守灵夜”展览现场

　　本年6月底，我正在伦敦白立方看到基弗以乔伊斯的《芬尼根的守灵夜》为母题创作的个展，从诗歌、玄学、宗教、科学多种文明资源中吸取营养天生艺术，正在倒戈与打倒的同时，诘问升天与再造的人命循环。这种波感人心的视觉场域，执拗、辛酸，实行了对乔伊斯诗性心灵的再坐褥，惟有具备悲悯情怀和史书感知的艺术家才气抵触心魄的深处。这种让观者沦肌浃髓的人道表达与叙事气力，同样会令咱们反思目前AI介入艺术心灵层面的局部性。正如伦敦大学诺曼布列逊曾指出的：通过符号体系（能指、所指）修构的认知会忽视或大意“心情、感情智能、直觉、感想”，人脑有极强的可塑性，个中荫蔽的潜能以及神经主体正在无认识中造成的思念使神经主体正在视觉体验上造成独个性。伟大的艺术创作，需求艺术智性憬悟与人命心灵的终极诘问。倘若AI是艺术家琢磨与创作的器械，艺术家主动主动地介入AI的使用中，与其共生激发，晋升自我创建力。然而，AI的广大潜能不禁使人设念：AI正在谦虚刻意地配合艺术家的任务时，是否也会谆谆教悔地把艺术家举动创作器械？咱们也可以站正在以AI为主体的角度去审视：举动艺术家的惯性框架下的推敲是否有点像“于无佛处称尊”？人类有岁月是不是太自命卓越了？丘挺｜人为智能正在中国水墨画中的使用与挑衅